Зарождение кинематографической индустрии, значение Голливуда в мировом масштабе, его структура и история развития. Эпоха немого и появление звукового кино. Голливуд-мейнстрим массового кино и оценка его современного состояния, используемые технологии.
Аннотация к работе
голливуд кинематограф массовый Киноискусство - род искусства, произведения которого создаются с помощью киносъёмки реальных, специально инсценированных или воссозданных средствами мультипликации событий действительности. Киноискусство - составная часть искусства экрана, включающего и производящего, основанного на средствах аудиовизуальной коммуникации: телевидение, видеокассетах и видеодисках, голографии и др., которые могут служить и формами распространения кинофильмов. Киноискусство включает драматургические, языковые, музыкальные, живописно-пластические элементы, игру актёров. Киноискусство не дублирует и не заменяет театр, литературу, музыку, или живопись, а перерабатывает их опыт в соответствии с особенностями экранного творчества. Появление новых технических средств аудиовизуальной коммуникации не приводит к вытеснению и гибели киноискусства, а расширяет сферу художественного творчества, а также предоставляет новые возможности. Кино оказывает мощное воздействие на сердца и умы молодежи. Активное участие кинематографа в процессе массовой коммуникации повышает потенциал его социального воздействия. Массовая коммуникация - это процесс распространения информации (знания, духовных ценностей, моральных и правовых норм и т.д.) с помощью средств печати, радио, кино и телевидения на большие рассредоточенные аудитории. При этом массовая коммуникация - это социально-ориентированный опосредованный вид общения, причем его главной функцией является не просто информирование, но и соединение рассредоточенных индивидов в социальной среде. Произведение киноискусства, как некая целостность, оказывается тесно связанным с широким социокультурным контекстом, который его порождает. Восприятие фильма вызывает целый ряд ассоциаций, на первый взгляд, не вытекающих из его визуального ряда. Зритель, захваченный экранными образами, переживает судьбу героя, как свою собственную. Человек перестает быть простым наблюдателем событий, происходящих на экране. Более того, сюжетные перипетии фильма рождают у зрителя ассоциации, связывающие художественную ткань картины с той действительностью, которая его окружает. Как бы ни относился зритель к показанному на экране, по какой бы причине он ни шел в кинотеатр - провести свободное время, встретиться с друзьями, наконец, получить наслаждение от произведения искусства, - в любом случае «мир» фильма, хотя бы одной из своих многочисленных сторон, затрагивает его. Голливуд: история и развитие 1.1 Рождение кино Чтобы проследить рождение Голливуда необходимо перенестись в то время когда появилось на свет искусство под названием кино. В 1872 г. английского фотографа Эдварда Мьюбриджа (1830-1904) пригласили приехать на коневодческое ранчо в Калифорнию (США). Дальше всех пошел великий Томас Альва Эдисон. К своему блистательному фонографу, механизму, впервые заговорившему человеческим голосом, он со своим ассистентом Диксоном сконструировал кинетоскоп - ящик с маленьким экраном, взглянув в который через объектив, можно было увидеть и услышать человечка. В1894 г. французы братья Люмьер-Огюст (1862-1954) и Луи (1864-1948) - услышали о кинетоскопе. Этот прибор, представляющий собой ящик с движущимися фото, создал Томас Эдисон. Немногим более ста лет назад, в декабре 1895 года, в Париже на бульваре Капуцинок состоялся первый киносеанс. Мельес стал делить киноистории на отдельные сценки и каждую снимал отдельным кадром. Но есть такая мечта, которая объединяет и уже состоявшихся мастеров своего дела: и киноактеров, и режиссеров и других не менее выдающихся лиц - и тех, у кого все еще впереди. В 1907 году Дейвиду Уорку Гриффиту предложили сняться в картине Эдвина Портера «Спасенные из одного гнезда». Ярчайшие звезды немого кино - Мэри Пикфорд и Дуглас Фернбенкс - входили в число самых высокооплачиваемых актеров мира.