Проблема и актуальность исследования эстетического идеала в современном искусстве, особенности его эволюции. Пример эстетического идеала в современном кино. Основные формы эстетического идеала в литературном произведении и эстетические категории.
Аннотация к работе
Современный эстетический идеал представляет собой коктейль из авангардистских идей постмодерна и набора традиционных общечеловеческих ценностей. Другими словами, эстетические идеалы в современном искусстве - это понятия нормы эстетического совершенства любого произведения, один из главных критериев, по которому оценивают качество произведения искусства. Эстетический идеал появился в современном искусстве не вчера и не сегодня, это историческое явление, берущее свое начало с древней эпохи, в период формирования искусства в том виде, в каком оно сегодня предстает перед нами. Столетие за столетием, от эпохи к эпохе такой художественный метод вместе с эстетическим идеалом видоизменяются и основаны на определенном мировоззрении. Через эстетический идеал в искусстве передаются все сложности внутреннего мира человека, его бесконечные стремления к совершенству.Зачастую его определяют как "представление о норме эстетического совершенства художественного произведения, критерий, с помощью которого можно оценивать произведение искусства". Первые упоминания о проблеме эстетического идеала появились в философских трудах Платона, который считал высшим идеалом не саму вещь, а ее образ, так называемый эйдос. Как это ни парадоксально, в его учениях искусство понималось как нечто вредное, что отдаляет человека от самого ценного содержания вещи, его истинной красоты. В далекие времена эстетический идеал имел ярко выраженный религиозный оттенок, будь то произведения литературы, живописи или архитектуры, сегодня же он не так откровенно связан с религией и по большому счету является образцом современного представления о красивом. Авторы не просто ищут выход своему таланту, не просто удовлетворяют свои творческие потребности, но и пытаются найти ответы на самые животрепещущие общечеловеческие вопросы, волнующие современное общество.В фильме Ника Кассаветиса по роману Николаса Спаркса "Дневник памяти" эстетический идеал предстает перед зрителем в виде бесконечной человеческой любви и преданности на фоне непростых обстоятельств и жизненных неурядиц. Сложные отношения между Ноем и Элли, которые принадлежат к разным социальным слоям общества, не могут не вызывать сопереживательных чувств у зрителя, искренне болеющего за то, чтобы у этой молодой влюбленной пары сложилось все как нельзя лучше. На пути у бесконечного счастья Ноя и Элли стоят родители юной красавицы, которые не желают, чтобы их дочь, дочь богатейших аристократов, связывала свою жизнь с бедным рабочим лесопилки. Но Ной не унывает и пишет своей возлюбленной каждый день в течение года, 365 писем, которые мать Элли прячет от своей дочери, уже помолвленной с другим молодым человеком, богатым и видным женихом. Судьба дает Ною и Элли еще один шанс, ведь их любовь неоспорима, и как говорит сам Ной - "для нашей любви нет ничего невозможного".Чтобы проследить за эволюцией эстетического идеала, достаточно как можно более тщательно изучать произведения искусства, на которых великими творцами запечатлены образы людей давних эпох. В древние времена эстетическим идеалом считались сильные и мощные тела, которых люди искусства изображали в своих произведениях. В Средневековье религия в значительной мере повлияла на представления об эстетическом идеале, и забота о совершенстве человеческого тела стала делом греховным, а физические упражнения, влияющие на развитие мышц, считались "беснованием еретиков" и происками нечистой силы. Возвращение к истокам эстетического идеала (а именно - к античным идеалам) началось в период эпохи Возрождения и продолжается по сей день, являя миру все новые и новые произведения искусства, так или иначе связанные с красотой человеческого тела.Эстетический идеал в любом произведении наиболее ярко и лаконично демонстрирует позицию автора. Через эстетический идеал творец показывает все явления жизни, подчеркивая его значимость для мастера. Во-первых, это неперсонифицированный эстетический идеал - все образы одного произведения, который автор показывает через сюжет, конфликт, идейный пафос творения. В-третьих, это изображение автором безобразного в произведении, так называемый "принцип от противного". Такой идеал используется писателями в сатирических произведениях, и передается читателю через смех, являющийся выразителем авторского идеала.Современный эстетический идеал - это, в первую очередь, самое прекрасное, что соотносится с мерой человеческого рода, и свое наивысшее воплощение он находит именно в искусстве. Ведь искусство являет миру основное значение прекрасного - духовное наслаждение красотой, не требующее ничего взамен, полностью бескорыстное. Благодаря таким идеалам в полной мере проявляется духовная культура человека, его понимание прекрасного, развивается эстетический вкус. Общество неуклонно развивается, переходит от одного общественного этапа своего развития к другому, что способствует к становлению и развитию нового духовного мира, и в этом мире зарождаются совершенно новые эстетические идеалы. Такие пе
План
Содержание
Введение
1. Проблема эстетического идеала в современном искусстве
2. Пример эстетического идеала в современном кино
3. Эволюция эстетического идеала
4. Формы эстетического идеала в литературном произведении и эстетические категории
Заключение
Список использованной литературы
Введение
Идеологические и нравственные ориентиры меняются постоянно, в унисон с новыми направлениями общественного развития. Такие ориентиры являются главным стимулом художественного творчества. Современный эстетический идеал представляет собой коктейль из авангардистских идей постмодерна и набора традиционных общечеловеческих ценностей. Другими словами, эстетические идеалы в современном искусстве - это понятия нормы эстетического совершенства любого произведения, один из главных критериев, по которому оценивают качество произведения искусства.
Эстетический идеал появился в современном искусстве не вчера и не сегодня, это историческое явление, берущее свое начало с древней эпохи, в период формирования искусства в том виде, в каком оно сегодня предстает перед нами. Как писал великий российский литературный классик Федор Михайлович Достоевский: "В том-то и признак настоящего искусства, что оно всегда современно, насущно, полезно" [9, с.521]. В художественном искусстве любой страны зарождаются свои собственные направления развития, своя уникальная логика, собственные законы, реальность и возможности. В этой реальности и живут произведения искусства, рождая разнообразие уникальных подходов к оценке идеала эстетического, различные формы его выражения. Одни авторы воспевают жизнь, другие - критикуют, третьи - ведут непримиримую борьбу за основные общественные идеалы. Столетие за столетием, от эпохи к эпохе такой художественный метод вместе с эстетическим идеалом видоизменяются и основаны на определенном мировоззрении.
Через эстетический идеал в искусстве передаются все сложности внутреннего мира человека, его бесконечные стремления к совершенству. Многие авторы находятся в поиске форм выражения так называемого "национального своеобразия", которые присущи народу, близки и понятны ему. Такие формы авторы считают прекрасными и очень выразительными, и поиск этих форм - одна из первоочередных задач для национального драматурга, который всегда находится и в поиске новых идей. Придерживаясь негласных правил создания эстетического идеала, автор стремится создать совершенное произведение. Более того, большая часть современных людей искусства считают, что произведение не обязано чему-то учить, оно должно быть красивым. Так же, кстати, считали и русские мастера второй половины 19-го столетия, для которых красота в искусстве была превыше морали и нравоучений.
Иоганн Вольфганг Гете писал в свое время, что создавая эстетическую идею, каждый гений создает некий образец, который в конечном итоге становится мерилом всего [4, стр.37]. В воображении каждого человека на протяжении всей жизни зарождается некий идеал, то, о чем каждый из нас мечтает, или идеал человека, на которого хочется быть похожим. Фридрих Шиллер считал, что для воспитания человека чувствующим и думающим, его нужно, в первую очередь, воспитать эстетически. А что как не искусство возьмет на себя эту непростую задачу?