Драматические произведения - основная часть театра Чехова как нового явления мировой культуры, ставшего художественной и духовной ценностью. Новаторство Чехова в драматургии и его социальные взгляды. Психология в пьесах, раскрытие внутреннего мира героев.
Аннотация к работе
Драматические произведения составляют основную часть театра Чехова, нового явления мировой культуры, ставшего такой же несомненной художественной и духовной ценностью, как театр Мольера или театр Шекспира. Его пьесы "Иванов" (1889), "Чайка" (1895), "Дядя Ваня" (1896), "Три сестры" (1901), "Вишневый сад" (1903) до сих пор не сходят со сцен театров, и каждая их новая серьезная постановка (а их но перечесть ни на отечественной сцене, ни за рубежом) собирает полные залы, вызывает горячие споры и волнующие мысли, возбуждает не только и не столько профессионально-искусствоведческие дискуссии, сколько глубокие размышления о жизни, о назначении человека на земле. На отечественной сцене действовали персонажи, олицетворявшие предреформенную и послероформенную Россию, выражавшие национальный характер, представлявшие реалистические картины народного быта, перемены в социальной судьбе различных слоев русского общества.Гениальные художники находят особую форму для своих произведений, наиболее верно выражающую дух времени, и о них говорят, как о преобразователях форм искусства, основоположниках новых течений и т.п.А.П. Здесь главный герой является представителем целого "утомленного" поколения, и его драма типична для русского интеллигента 80-х годов: "Иванов, дворянин, - писал автор, - университетский человек, ничем не замечательный; натура легко возбуждающаяся, горячая, сильно склонная к увлечениям, честная и прямая, как большинство образованных дворян… Прошлое у него прекрасное, как у большинства русских интеллигентных людей. Работая над "Ивановым", Чехов писал пьесу не для развлечения читателей и публики, а в форме пьесы исследовал и показывал серьезное жизненное явление. И все же "Иванов" пьеса во многом традиционная: все действие, как в шекспировской трагедии, разворачивается вокруг центрального героя, каждый эпизод является средством его художественного раскрытия, главная и единственная интрига построена на любовных отношениях героя, трагический его конец - самоубийство в финале. А "Чайку", открывшую новую драматургию, сам Чехов с обычной своей скромностью определил как пьесу, написанную "вопреки всем правилам драматического искусства".В его пьесах почти столько же сюжетов, сколько действующих лиц: каждый переживает свою драму, и никто никому не может помочь, так же как никто никого не может и погубить: они страдают не по вине друг друга, а оказываются одинаково беспомощными перед действительностью. В каждой пьесе можно найти несколько независимых сюжетов, такая архитектура пьес помогала Чехову раскрыть драму духовной разобщенности тогдашней интеллигенции. Не находят счастья в любви ни герой "Иванова", ни персонажи "Чайки"… А вот Аркадина, ищущая не любви, а удобной жизни и провинциальных аплодисментов, даже для сына не находящая ни крупицы истинного чувства, ни рубля денег, наслаждается жизнью. Слишком беден выбор у Ирины; недалекий, но опасный пошляк Соленый, ничтожность которого подчеркивается его смешным подражанием Лермонтову, и барон Тузенбаха по только некрасивый внешне, но и не состоявшийся как личность, не понимающий жизни, не нашедший себе места в ней, - нельзя же всерьез представить сто в роли управляющего кирпичным заводом - и сам ненужный для жизни.В своих заботах о будущем люди все глубже осознают знаменитую формулу Достоевского?"Мир спасет красота"; Чехов создавал эту красоту, по крупицам извлекая материал из окружающей действительности, глядя на мир взглядом не только проницательным и понимающим, но и доброжелательным, поистине гуманным взглядом врача и учителя. И сотворенная им красота, то вечно прекрасное, что содержится во всяком истинном произведении искусства, активно служит людям, помогая творить добро, о чем свидетельствует театральная история его великих пьес. В 1896 году па сцене Александрийского театра провалилась "Чайка", но в дальнейшем драматургия Чехова нашла достойных исполнителей - Художественный театр (творческая связь которого с писателем увековечена чайкой на эмблеме театра), для передовой русской интеллигенции начала XX века Художественный театр был одним из центров культуры, а его руководители - К. Немирович-Данченко - выросли па постановках пьес Чехова и Горького в величайших мастеров театрального искусства.В.И. Немирович-Данченко, отличавшийся обостренным чувством времени, в 1939 году, с началом второй мировой войны, начал репетиции "Трех сестер".
План
Содержание
Введение
1. Новаторство А.П. Чехова в драматургии и его социальные взгляды
2. Психология в пьесах Чехова и раскрытие внутреннего мира героев
3. "Учитель жизни"
Заключение
Список источников литературы
Введение
Драматические произведения составляют основную часть театра Чехова, нового явления мировой культуры, ставшего такой же несомненной художественной и духовной ценностью, как театр Мольера или театр Шекспира. Его пьесы "Иванов" (1889), "Чайка" (1895), "Дядя Ваня" (1896), "Три сестры" (1901), "Вишневый сад" (1903) до сих пор не сходят со сцен театров, и каждая их новая серьезная постановка (а их но перечесть ни на отечественной сцене, ни за рубежом) собирает полные залы, вызывает горячие споры и волнующие мысли, возбуждает не только и не столько профессионально-искусствоведческие дискуссии, сколько глубокие размышления о жизни, о назначении человека на земле.
А.П. Чехов начинал не на пустом месте. В России XIX века существовал настоящий национальный театр, создание которого завершил великий Островский. На отечественной сцене действовали персонажи, олицетворявшие предреформенную и послероформенную Россию, выражавшие национальный характер, представлявшие реалистические картины народного быта, перемены в социальной судьбе различных слоев русского общества. Драматургия Чехова возникла на новом историческом рубеже. Конец века сложен и противоречив. Зарождение новых классов и социальных идей будоражило все слои общества, ломало общественные и моральные устои.
Все это понял, почувствовал и показал Чехов в своих пьесах, и судьба его театра, как и история других великих явлений мировой культуры, еще раз подтвердила важнейший критерии жизнеспособности искусства: лишь те произведения остаются в веках и становятся общечеловеческим достоянием, в которых наиболее точно и глубоко воспроизведено свое время, раскрыт духовный мир людей своего поколения, своего народа, причем подразумевается не газетно-фактологическая точность, а проникновение в сущность действительности и воплощение ее в художественных образах.
Вывод
В своих заботах о будущем люди все глубже осознают знаменитую формулу Достоевского?"Мир спасет красота"; Чехов создавал эту красоту, по крупицам извлекая материал из окружающей действительности, глядя на мир взглядом не только проницательным и понимающим, но и доброжелательным, поистине гуманным взглядом врача и учителя. И сотворенная им красота, то вечно прекрасное, что содержится во всяком истинном произведении искусства, активно служит людям, помогая творить добро, о чем свидетельствует театральная история его великих пьес.
В 1896 году па сцене Александрийского театра провалилась "Чайка", но в дальнейшем драматургия Чехова нашла достойных исполнителей - Художественный театр (творческая связь которого с писателем увековечена чайкой на эмблеме театра), для передовой русской интеллигенции начала XX века Художественный театр был одним из центров культуры, а его руководители - К. Станиславский и В. Немирович-Данченко - выросли па постановках пьес Чехова и Горького в величайших мастеров театрального искусства.В.И. Немирович-Данченко, отличавшийся обостренным чувством времени, в 1939 году, с началом второй мировой войны, начал репетиции "Трех сестер". Этот спектакль МХАТА пользовался огромным успехом во время Великой Отечественной войны и не сходил со сцены почти сорок лет.
В творчестве Чехова дарит то доброе эстетическое начало, которое открыл Л. Толстой в "Войне и мире", основывающееся на глубоком, сочувственном понимании каждого человека, на отказе от деления героев на "добрых" и "злых", или, как стали говорить позже, на "положительных" и "отрицательных". Правда, в пьесах можно найти персонажи, явно не любимые автором, как, например, лакей Яша из "Вишневого сада", или Наташа из "Трех сестер". Но главный пафос отношения его к своим героям, к изображаемым людям - это глубокое человеческое понимание.
И произошло одно из чудес искусства: в тех же персонажах, которые олицетворяют духовную бесприютность части русской интеллигенции, роковую ее оторванность от живого целенаправленного действия, читатель другой исторической эпохи увидел еще и прекрасные человеческие черты. Действующие лица пьес - и те, которым автор отдает предпочтение, и несколько более отдаленные от духовного мира художника, - никогда не олицетворяют зла. Чехов почти в каждом из них умеет находить человеческое и заставляет читателя подумать не только о том, как уныла была русская жизнь, но и о красоте жизни вообще, о красите русской земли, о красоте человека.
Л. Толстой назвал Чехова "Пушкиным в прозе", и это определение в еще большей степени справедливо по отношению к чеховским пьесам. Их надо читать не как сюжетный роман, с нетерпением ожидая развязки, а как хорошие стихи, вчитываясь в каждую строчку, в каждую реплику, проникаясь настроением произведения. Текст чеховских пьес настолько поэтичен, что - один из редких случаев в истории музыки - Рахманинов написал романс на слова Сони ("Дядя Ваня") ("Мы отдохнем…").
Красота, уже существовавшая в поэзии Пушкина, музыке Чайковского, прозе Тургенева и самого Чехова, появилась и на страницах его пьес. Поэзия нового театра содержится не только в текстах - вспомните, где происходит действие в чеховских пьесах: на озере вечером, в момент восхода луны ("Чайка"), в старом саде над рекой, к которой есть еловая аллея ("Три сестры"), в комнатах старинного помещичьего дома, в окна которого заглядывают ветви цветущих вишневым деревьев ("Вишневый сад").
Список литературы
1. Бердников Г. Чехов (ЖЗЛ). - М., Наука, 1974. - 343 с.
2. Бердников.Г. Чехов, с.273; Л. Гроссман. Роман Нины Заречной. - М., Прометей, т.2, 1967, с.218 и др.
3. Громов М. Чехов. - М.: Молодая гвардия, 1993. - 398 с.
4. Ермилов.В.А.П. Чехов.М. Просвещение, 1951. - 457 с.
5. Станиславский К. Моя жизнь в искусстве.М., Вагриус, 2007. - 448 с.
6. Чехов А.П. Полное собрание сочинений и писем. В 3 томах. - М., Наука, 1976