Изучение научной и общественной деятельности А.В. Бакушинского. Пространственно-объемное, объемно-пластическое, изобразительно-сюжетное и орнаментально-декоративное творчество ребенка. Педагогическая работа по организации художественного восприятия.
При низкой оригинальности работы "Бакушинский А.В. и его вклад в развитие художественного образования", Вы можете повысить уникальность этой работы до 80-100%
1. Научная и общественная деятельность Бакушинского 2. Воспитание художественно-творческих навыков по Бакушинскому 2.1 Период двигательно-зрительной установки психики 2.2 Пространственно-объемное творчество. (Детское строительство) 2.3 Объемно-пластическое творчество. (Детская лепка и скульптура) 2.4 Орнаментально-декоративное творчество 2.5 Изобразительно-сюжетное творчество 3. Художественное восприятие. Его работы в области теории и практики эстетического воспитания, психологии творчества и психологии восприятия искусства, монографии о советских скульпторах, исследования народного творчества вошли в золотой фонд отечественной науки об искусстве. Искусствовед, научный и общественный деятель, мечтавший стать художником. Будучи ребенком он заинтересовался работой иконописцев. После окончания учебы поступает в Педагогичесикй институт им. П.Г. Шелапутина. В течение всей своей жизни он передает свои знания и опыт людям. Законченная в 1925 году книга «Художественное творчество и воспитание» - его центральный педагогический труд. Книга делится на две части: исследовательскую и педагогическую. Изложение и выводы первой части опираются на гипотезу, доказанные положения которой подтверждают в исследуемой мною области правильность основных посылок биогенетического закона. К последнему я отношусь отнюдь не догматически, не столько утверждая, сколько проверяя его постоянно на всем его материале, находящемся в моем распоряжении. С первых лет после революции Бакушинский вёл огромную работу по восстановлению народных промыслов (Палех, Мстёра, Холуй, хохломская городецкая росписи, Вятская (дымковская игрушка), выработав и здесь свои методы работы, сохранившие значение и в наше время. Народный мастер, по мнению Бакушинского, был решающей силой промысла, но одновременно подчёркивал значение традиции для промысла и коллективный характер творчества. Так, в одном из своих писем палехскому художнику, Николаю Михайловичу Зиновьеву, Анатолий Васильевич восклицал: «Что бы значил талант Ивана Голикова вне творчества коллектива палехских мастеров». Некоторые искусствоведы обвиняли Бакушинского (главным образом за работу в Палехе) в его якобы «капитуляции» перед художественными ценностями прошлого, в то время как именно глубокое понимание современности позволяло учёному зорко увидеть органичность палехского искусства, подготовленность его нового этапа самой историей, сохранившей жизнь промысла. Бакушинский всегда умело поддерживал творческую инициативу народного мастера. Широкий диапазон исследовательской мысли позволил Бакушинскому серьёзно поставить проблему детского творчества и примитивного искусства, отражающих общность в механизме восприятия мира. Знакомится с некоторыми мастерами, такими как И. А. Мазиным, Ф. С. Краснояровым и И. И. Сундуковым. Зрительные впечатления цветовые лучше всего строить на устойчивых и ясных отношениях немногих цветов, сначала основных, потом их комбинаций с дополнительными. Цвета должны иметь определенную массу и границы, сводимые к простым геометрическим фигурам, начиная с круга, квадрата, треугольника в порядке постепенного усложнения их формы. То же и в отношении к детскому исследованию свойств цвета, его действия на поверхность. При пользовании объемно-пространственными материалами особенно в пору возникновения потребности у ребенка к их творческому оформлению в вещи, следует также их весьма разнообразить по контрастам строения и характеру поверхностей: гибкий, пластический рядом с твердым, способным к сопротивлению, ломким. Переход к сознательному пользованию цветом в объемных работах, к нарочитой раскраске объемов происходит сравнительно поздно, - обычно на грани следующего возраста, - и связан с пробуждением потребности не только делать вещь, но и украшать ее. В первую очередь следует вводить обработку пластических материалов, не требующих особых усилий и навыков: песку мокрого и сухого, глины. Дальше знакомить с обработкой мало пластических материалов: картона, дерева, металлов в порядке усиления степени сопротивляемости. За основные элементы можно признать три: куб, толстую дощечку и деревянный толстый брусок. В это время полезно вводить произвольное, производимое в общем процессе инженерно-строительной работы, изготовление нужных по размерам кусков дерева путем их отпиливания по запросу ребенка, под его наблюдением, от длинных досок и брусков дерева. Такую постановку дела мы наблюдаем в описываемой ниже школе-мастерской «Детское творчество».
Вы можете ЗАГРУЗИТЬ и ПОВЫСИТЬ уникальность своей работы